"Verdens Undergang" (1916) By August Blom

The Danish astronomer Herr Professor Wisemann ( as he is called) is a learned scientist who recently discovers a new comet. Herr Wisemann, an expert on the subject, calculates that the comet is likely to enter the earth’s atmosphere, causing huge destruction and disaster. ( It’s funny, but some centuries ago a very similar comet passed by the Earth and probably due that in those ancient times astronomy wasn’t yet perfected, the people thought that such sign in the sky meant a totally merry event… )

But even in such horrible situation, there are greedy and scrupulous men who will try to get some personal benefit from such disaster, as the mine owner Herr Frank Stoll intends to do…

“Verdens Undergang”, a film directed by Herr August Blom in the silent year of 1916, is a very interesting metaphor about the WWI; the film was made precisely during the Great War and there are constant and sibylline references about such warlike conflicts during the whole film.

As the main title implies, “Verdens Undergang”… (well… for all those illiterate youngsters who don’t know Danish, this means “the end of the world”)... reflected a terrible feeling that existed in Europe during the first and most important conflict between mankind. Specifically “North-Western Europe” is the place which according to Herr Professor Wisemann’s calculations, the comet will enter the Earth’s orbit, causing a huge disaster. Certainly that’s an obvious reference to the land in where the war caused destruction, damage and pain.

During the whole film there is a continuous feeling of helplessness since peace wasn’t in sight. For this reason the film is a consecutive sequence of uncertainties and how the worst nature of human beings ( ambition, greed, hate, familiar feuds ) arises to aggravate an unexpected big disaster in a turmoil of primal human conduct that will succumb with the coming of the comet.

But in spite of such cataclysm for mankind, there is a flicker of hope with a new and better future at the end of the film. Among the few survivors are a priest (the most obvious representation of hope) and two youngsters in love reunited again in a small chapel (more obvious religious references, ja wohl!) happy for being together again in the middle of such disaster. But after all, they are looking with hope at what is an uncertain future in a scene that exemplifies perfectly the yearning for a new hope reborn after the cataclysm.

The film is a proper and well manufactured Danish film production, that in those early times had a lot of reputation around the world ( the film starred Herr Olaf Fonss who was one of the most important early Danish actors and who worked with the most important German directors of that time too ). Seen in this picture are early techniques and special effects achieving a solid film narrative by intertwining the worst of human nature with the comet’s menace. In images in the form of a sci-fi film, everything is placed in a modern context that basically is valid today insofar as the pain and sorrow that causes the outrage of men.

And now, if you'll allow me, I must temporarily take my leave because this German Count is waiting for a visit by Herr Halley.

Herr Graf Ferdinand Von Galitzien

-/-

El docto científico y astrónomo danés, Herr Wisemann, ha descubierto recientemente un nuevo cometa; Herr Wisemann, el cual es todo un experto en la materia, calcula que el cometa hará su entrada en la atmósfera terrestre causando éste gran destrucción y mucho desastre ( es curioso, pero hace algunos siglos, un cometa muy similar también hizo su aparición por la tierra y probablemente debido a que durante aquellos antiguos tiempos la astronomía no estaba excesivamente desarrollada, la gente creyóse que esa señal del cielo tenía un significado bien diferente, mucho más festivo ).

Pero incluso en los peores momentos, siempre hay gente avariciosa y sin escrúpulos que intentarán conseguir beneficio propio de las desgracias, como tiene pensado hacer Herr Frank Stoll, propietario de una importante mina en la región.

“Verdens Undergang”, filme dirigido en el año silente de 1916 por Herr August Blom, es una interesante metáfora sobre la primera guerra mundial, pues la realización de la película transcurrió durante el apogeo de dicha guerra, encontrándose en el filme constantes y sibilinas referencias acerca de tan grave conflicto bélico.

Como bien dice el título original del filme, “Verdens Undergang”…. bueno… para todos aquellos iletrados melenudos que no dominan la lengua danesa, decirles que el título de la película significa “el fin del mundo”… y ésa era precisamente la sensación que existía en Europa durante la primera y más grave guerra sufrida por buena parte de la humanidad la cual desangró buena parte del viejo continente durante cuatro años, más concretamente en el noroeste de Europa, precisamente el lugar en donde de acuerdo con los cálculos del profesor Herr Wisemann, el cometa hará su entrada en la órbita terrestre, causando en dicha zona un enorme cataclismo, una referencia más que obvia a la zona en la cual la Gran Guerra causó más destrucción, pérdidas y dolor.

Durante el transcurso del filme hay una continua sensación de desamparo debido a que durante la realización del filme, el conflicto bélico estaba en su punto más álgido y todavía no se vislumbraba en el horizonte un resquicio para la paz, por dicha razón el filme es una continua secuencia de incertidumbres o cómo lo peor de la naturaleza de la naturaleza humana ( ambición, avaricia, odio, conflictos familiares ) se manifiesta y agrava todavía aún más a raíz de un inesperado cataclismo, un torbellino de primarios instintos humanos que sucumbirán ante la llegada del cometa.

Pero a pesar de tan enorme desastre para la humanidad, se puede apreciar una pequeña llama de esperanza hacia el final del filme, la posibilidad de un nuevo y mucho mejor futuro, pues tras haber colisionado el cometa en la tierra, los pocos supervivientes ( entre ellos un cura, una más que obvia representación de la esperanza ), dos jóvenes enamorados vuelven a reencontrarse en una pequeña capilla ( más evidentes referencias religiosas, ja wohl! ); felices por estar de nuevo juntos los dos en medio de tan terrible desastre, a pesar de todo, contemplarán con cierta esperanza el incierto futuro que les aguarda, una escena en la cual se refleja muy acertadamente el anhelo por un nuevo y esperanzador resurgir tras el cataclismo causado por el cometa, siendo éste el perfecto paradigma de la primera guerra mundial.

El filme es una excelente y eficaz producción danesa, esas producciones que tanta reputación tenían en el mundo entero durante los primeros años del siglo pasado ( el filme está protagonizado por Herr Olaf Fonss, uno de los más importante actores daneses de la época el cual también trabajó con los más importantes directores germanos de entonces ), tal y como se puede apreciar en esta película en donde sus primitivos trucos y efectos especiales, consiguen una sólida narración cinematográfica, intercalando en la misma la amenaza de la llegada de un cometa a la tierra con lo peor de la naturaleza humana, todo ello dentro de un contexto moderno todavía vigente hoy en día y en donde se ilustra y denuncia en forma de una película de ciencia ficción, el gran dolor y aflicción que siempre causa la sinrazón de los hombres.

Y ahora si me lo permiten, les tengo que dejar momentáneamente, pues este conde germánico está esperando por una visita de Herr Halley.

Herr Graf Ferdinand Von Galitzien

"Ingeborg Holm" (1913) By Victor Sjöström

The Holms are a happy Swedish family who live an easy bourgeoisie life. In order to further improve their living, Herr Sven Holm requests a line of credit in the amount of 10.000 kronor in order to open a grocery shop.

Unfortunately things will change drastically for the Holms when Herr Sven falls ill with tuberculosis and dies. The grocery store, in the meanwhile, was left improperly unattended by an employee. Frau Ingeborg Holm is left bankrupt and alone with her three small children. This forces her to ask for help in a poorhouse.

Sweden has contributed to mankind some debatable inventions. For example, there’s the safe but unstylish tank automobiles made in that Northern country ( nothing in common with elegant “Hispano-Suiza” cars )... or.. that modernen and consequently, ugly furniture manufactured in pieces that the buyer must to try to assemble ( ah, the “Rococo” overloaded style! ) ...or ...with not a trace of a four string quartets, the Swedish instead tormented aristocracy with bands of four longhaired youngsters singing tunes that even today are popular among commoners…

But certainly the most important Swedish contribution to the whole world was Social Security for their population via a program that provides protection to their commoners with unemployment insurance, poverty protection and pensions, among others. It’s a public welfare state that other countries will model years later.

But unfortunately things weren’t always that way as Herr Victor Sjöström depicted in his early silent film “Ingeborg Holm”, directed by the Swedish director in the silent year of 1913.

The film was based on a play by Herr Nils Krok, who can be seen posing as the film starts in an elegant old photograph ( nothing in common with the coloured ones that the youngsters put in their modernen profiles ). The picture version tells the human tragedy of Frau Ingeborg Holm, who due to circumstances and the blows of fate, will face destitution. Her personal drama is worsened by the unsympathetic and strict poorhouse rules that during the last centuries were applied by Swedish officialdom.

Herr Sjöström admirably depicts the process of loss that affects Frau Holm’s life and her desperation, abandonment, helplessness and finally insanity. It’s a terrible sad odyssey that Frau Holm will suffer and includes making heartbreaking decisions such as when she is forced to put her children in an orphanage.

Certainly “Ingeborg Holm” is not an easy film. It is an uncomfortable drama in which Herr Sjöström denounces in a realistic and harsh way the injustice caused by strict central government laws that have no concern for their subjects.

Such bitterer sensations continue during the whole film climaxing at the end of the picture when Frau Holm, after 15 years, reunites again with one of her sons. This is a wonderful scene full of infinite sadness and very moving ( at this point it must be said that the original music score composed and performed by Herr David Drazin for the longhaired “Kino” modernen disc edition, is absolutely touching and elegant ).

But this is not a happy ending because there is no comfort in this reunion; there is not a chance in recovering the happy old days when times were better for Frau Holm and her three children. Instead Frau Holm has lived a miserable life in where everything she had and loved was destroyed. Herr Sjöström depicts a desperate, hard and moving portrait of a ruined life.

And now, if you'll allow me, I must temporarily take my leave because this German Count must pay a visit to his aristocratic fostered parents.

Herr Graf Ferdinand Von Galitzien

-/-

Los Holms son una feliz familia burguesa sueca los cuales disfrutan de una cómoda existencia ; para mejorar aún más su estatus social, Herr Sven Holm solicita un crédito por la cantidad de 10.000 coronas y así poder abrir una tienda de comestibles.
Desafortunadamente todo cambiará de forma drástica para la familia Holm cuando Herr Sven cae enfermo de tuberculosis y muere al poco tiempo; durante su enfermedad, la tienda de comestibles no es atendida como es debido por el empleado a cargo, dejando a Frau Ingeborg Holm en la bancarrota, además de verse sola y con sus tres hijos pequeños, teniendo que solicitar la susodicha ayuda a la beneficencia.

Suecia ha contribuido a la humanidad con algunas dudosas invenciones, como por ejemplo esos seguros aunque poco estilosos automóviles que se fabrican en dicho país nórdico ( nada en común con los elegantes “Hispano-Suiza” ) o esos modernos y lógicamente, espantosos muebles que son fabricados en piezas y que posteriormente los compradores tienen que intentar montar ( ¡ah, el recargado estilo “Rococó”! ), además no hay ni rastro de cuartetos para cuerdas en dicho país, en lugar de esto los suecos atormentan a los aristócratas con cuartetos de jóvenes melenudos cuyas canciones modernistas todavía hoy en día gozan de popularidad entre el populacho…

Pero ciertamente, la más importante contribución de los suecos para el mundo entero, ha sido ofrecer una seguridad social a su población, un programa de protección social para sus ciudadanos, abarcando prestaciones por desempleo, atención a los más desfavorecidos y un sistema de pensiones, entre otros, un estado de bienestar público que posteriormente sería aplicado en otros países.

Pero desafortunadamente no siempre las cosas fueron así tal y como lo refleja Herr Victor Sjöström en uno de sus filmes más primerizos, “Ingeborg Holm”, filme dirigido por el director sueco en el año silente de 1913.

El filme está basado en una obra de Herr Nils Krok, el cual puede ser contemplado posando en una elegante fotografía al comienzo de la película y que poco tiene que ver con esas instantáneas a colorines que los jóvenes gustan exhibir en sus perfiles modernistas…, un filme en el cual se narra la tragedia humana de Frau Ingeborg Holm, la cuala debido a ciertas circunstancias y los avatares del destino, se verá en la pobreza, acrecentada ésta por las poco compasivas y estrictas reglas que durante el siglo pasado solía poner en práctica la administración sueca.

Herr Sjöström refleja de forma admirable el proceso de pérdida que va poco a poco va afectando a la vida de Frau Holm, sumiéndola en un estado de desesperación, abandono, desamparo y finalmente locura, una terrible y triste odisea que Frau Holm sufre impotente, tomando incluso decisiones que le romperán el corazón fatalmente como cuando se ve obligada a dejar a sus hijos en adopción.

“Ingeborg Holm” no es un filme fácil, ciertamente, es un incómodo drama en el cual Herr Sjöström denuncia la injusticia causada por las estrictas leyes de cualquier sistema administrativo a los cuales parece no preocuparles demasiado sus ciudadanos, todo ello de una forma realista, dura y sin concesiones.

La sensación de amargura persiste durante todo el filme, mucho más aún cuando al final del filme, Frau Holm, después de más de quince años, se reúne de nuevo con uno de sus hijos; es ésta una maravillosa y emotiva escena repleta de una tristeza infinita ( es preceptivo mencionar a éstas alturas que la partitura original compuesta e interpretada para el filme por Herr David Drazin para la edición melenuda y en disco modernista de “Kino”, es absolutamente elegante y conmovedora ), aunque no será éste un final feliz pues no hay consuelo en ésta reunión familiar, se ha perdido para siempre la oportunidad de recobrar los días felices cuando los tiempos eran mejores para Frau Holm y sus hijos, pues por culpa de la poco compasiva burocracia sueca, Frau Holm ha llevado una vida miserable en donde todo lo que ella había poseído y amado ha sido destruido tal y cómo Herr Sjöström refleja de forma realista, firme y valiente, consiguiendo el director sueco un desperado, duro y conmovedor retrato de una vida irremediablemente perdida.

Y ahora si me lo permiten, les tengo que dejar momentáneamente, pues éste conde germánico tiene que visitar a sus aristocráticos padres adoptivos.

Herr Graf Ferdinand Von Galitzien

"Nedbrudte Nerver" (1923) By A. W. Sandberg

The intrepid police-reporter Herr Jimmie Brand ( Herr Gorm Schmidt ) works for the “Daily Wire”. After three days of investigation he solves the case of the Vibeleje murder. However, this put Herr Brand in a terrible stressed condition and for this reason his boss decides to give him two weeks of vacation.

But it will be a restless sabbatical because Herr Brand will witness a strange crime in broad daylight in the Hill Park as he is looking through the window of his home. Of course, our intrepid reporter decides to solve such a mysterious crime.

The style and artistic film influences of Herr A. W. Sandberg made him probably the most “Americanized” among the Danish film directors. That’s an aristocratic appreciation that can be verified in “Nedbrudte Nerver” ( The Hill Park Mystery - 1923), a fairly well made detective und comedy film in which the Danish director uses and plays with the elements that such kind of film needs.

The influences of “Nedbrudte Nerver” can be tracked back to early serial films as well as mystery and crime films. By mixing such film genres, Herr Sandberg, in a peculiar way, prevails with a special Danish sense of humor that certainly is full of witticism, irony and slander. Herr Sandberg creates a very peculiar and funny hero who’s a stressed and earnest police-reporter that will try to solve any crime he faces.

As this Herr Graf said before, the film has all the ingredients that this peculiar film genre needs; that is to say, a mysterious and unresolved crime, an enigmatic woman and a lot of misunderstandings. Let’s not forget to mention as an bonus the pretty Danish girls in bathing suits, some particularly Danish lovesick anatomy studies such as “you have such lovely eyes, especially the right one” or genuine Danish love proposals, as for an example, “I love you; you are not like any other. If others were like you, there would not be many others. I love you!”.

Herr Sandberg handled very well these film elements in an effective way, achieving a very entertaining and funny work. It is certainly a film that is harmless and predictable but precisely due to the unpretentious atmosphere together with Herr Sandberg professional nature and resoluteness, “Nedbrudte Nerver” is an estimable and a very good example of the spirit of mystery film. It’s one in which pure and simple entertainment is what matters over all and certainly this film fulfils such intentions.

And now, if you'll allow me, I must temporarily take my leave because this German Count must to keep secret some minor crimes of the aristocracy.

Herr Graf Ferdinand Von Galitzien

-/-

El intrépido reportero Jimmie Brand ( Herr Grom Schmidt ) el cual trabaja en el periódico “Daily Wire”, tras tres días de intensa investigación, ha conseguido resolver el caso conocido como “el crimen de Vibeleje”, aunque esto le ha costado a Herr Brand sufrir un estado de estrés preocupante, por dicho motivo su jefe decide otorgarle dos semanas de vacaciones para que así pueda recuperarse.
Pero será éste un descanso poco descansado pues Herr Brand será testigo, desde una ventana de su domicilio, de un extraño crimen en el parque y a plena luz del día, decidiendo nuestro intrépido reportero ponerse manos a la obra y resolver tan misterioso crimen.

El director danés Herr A. W. Sandberg puede ser considerado quizás como el más americanizado de los directores daneses por las influencias de estilo y artísticas provenientes de más allá del Atlántico en buena parte de sus filmes, una aristocrática apreciación que puede ser comprobada en el filme “Nedbrudte Nerver” (1923), una satisfactoria y muy bien realizada comedia detectivesca en la cual el director danés usa y juega con todos los elementos habituales de dicho género cinematográfico.

Las influencias de “Nedbrudte Nerver” pueden ser rastreadas desde los añejos seriales silentes así como en los filmes de crimen y misterio de la época, mezclando todo ello Herr Sandberg de una forma ciertamente peculiar, prevaleciendo en el filme un especial sentido del humor danés repleto de ingenio, ironía y maledicencia, creando Herr Sandberg un peculiar y divertido héroe, un diligente aunque agobiado reportero policial el cual intenta solucionar todo crimen con el que se encuentra.

Tal y cómo éste Herr Graf ha mencionado anteriormente, el filme posee todo los ingredientes necesarios que ésta clase de películas necesitan, esto es, un extraño crimen sin resolver, una mujer enigmática y un montón de malentendidos, además de contar el filme con bellas señoritas en traje de baño y enamorados estudios de anatomía danesa: “Que ojos más bonitos tienes, especialmente el derecho” u originales declaraciones de amor a la danesa: “Te quiero, tú eres especial. Si fueses como las demás, entonces ya no serías especial. ¡Te quiero!”.

Herr Sandberg maneja muy bien los recursos narrativos del filme de forma ciertamente efectiva, consiguiendo un filme muy divertido e igualmente entretenido, una obra inofensiva y predecible, ciertamente, pero precisamente debido a su falta de pretensiones y la profesionalidad y capacidad de Herr Sandberg, “Nedbrudte Nerver” es un estimable buen ejemplo del espíritu que todo filme de misterio debe tener, en donde el más puro entretenimiento es lo que realmente cuenta, objetivo que éste filme consigue plenamente.

Y ahora si me lo permiten, les tengo que dejar momentáneamente, pues este conde germánico tiene que resolver algunos crímenes menores de la aristocracia.

Herr Graf Ferdinand Von Galitzien

"Klovnen" (1926) By A. W. Sandberg

The “Bunding Circus” is a small circus on tour through Northern France; the proprietor is Herr James Bunding ( Herr Maurice de Féraudy ), an Englishman who had lived all his long life in France. He has a beautiful daughter, Frau Daisy ( Frau Karina Bell ) who works as an horse acrobat in the show. Herr Joe Higgins ( Herr Gösta Ekman ), the star of the “Cirque Bunding” as its musical clown. Both youngsters will fall in love and on the very day of their official engagement, Herr Higgins receive a very important offer from Herr Marcel Philippe ( Herr Robert Schmidt ), the most famous Parisien artist in costume, to perform his show in the city of Paris.

The film “Klovnen”, directed by Herr A. W. Sandberg in the silent year of 1926 is certainly an exceptional film, a wonderful surprising oeuvre for any silent film fan. The film is a remake of Herr Sandberg’s own film from 1917 which starred the famous Danish actor Herr Valdemar Psilander. Unfortunately this Herr Von has not watched this last one but certainly the remake is an excellent “circus film” from that genuine and specific silent film genre that this Herr Graf likes so much.

Herr Sandberg takes his time in order to develop and depict in detail a particular a three sided relationship and the tragedy that follows ( the running time of the film is 130 minutes ). For this reason the film at first seems weak, even simplistic in some way. However, there are aspects as the film unfolds that certainly reveal their artistic intentions...and thus Herr Sandberg measures and carefully depicts the initial love story between Herr James und Frau Daisy in order to accentuate and appraise the drama that such young couple will suffer as they move to Paris.

So, during the first part of the film, Herr Sandberg little by little depicts the construction of a beautiful and pure love story, showing the dreams, hopes and joys of the young couple. That’s until they change their easy modest circus life and the dusty roads of Northern France for the luxury and temptations of the big evil city and its creatures. Then Herr Sandberg shows the deconstruction of such a love story and the particular fall into disgrace of Herr Higgins, in what it is a remarkable portrait of despair, desperation and madness that certainly Herr Gösta Ekman plays pretty well.

For this reason, there are two different parts of the film. Herr Sandberg’s artistic intention is in reflecting in its entirety the motives of the tragedy that will be suffered in the lives of Herr Higgins und Frau Daisy. These two youngsters had everything in life ( rich, famous and even Herr Higgins a kindly mother-in-law! ) but finally lose everything. It’s a romantic and modern drama exquisitely photographed by Herr Christen Jorgensen as can be seen in the beautiful restoration edited by the Danish film institute.

“Klovnen” is in some ways, the paradigm of any genuine circus film, that is to say, a hyper-realistic oeuvre in where the primal instincts and feelings of human beings are at loose ( love, hate, misery, revenge ) and it’s powerfully affected by the artistic environment. The film addresses the collateral dangers of success or fiasco and additionally in this case, the idealized and cinematographic atmosphere of that superlative French city. Paris is a perilous and modern city that finally will corrupt and destroy the innocence and happiness of Herr Higgins and Frau Daisy. It’s a shining place of luxury that in those old times was full of mannequin parades and couturiers where one flirted dangerously with women ( nowadays this has changed completely, ja wohl!). But thanks to Herr A. W. Sandberg skilful and exquisite film direction, “Klovnen” stand out as a romantic drama that powerfully exemplifies the artistic virtues of what must be considered an excellent and powerful circus film.

And now, if you'll allow me, I must temporarily take my leave because this German Count must to clown around one of his Teutonic rich and fat heiresses.

Herr Graf Ferdinand Von Galitzien

-/-

El circo “Bunding” es un pequeño circo que se haya de gira por el norte de Francia; el propietario del mismo, Herr James Bunding ( Herr Maurice de Féraudy ) es un inglés que ha vivido durante toda su larga vida en el país galo, así como su bella hija, Frau Daisy ( Frau Karina Bell ), la cuala también trabaja en el circo como amazona acróbata, sin olvidarse igualmente de Herr Joe Higgins ( Herr Gösta Ekman ), la verdadera estrella del “Cirque Bunding” gracias a su número de payaso cantante; ambos jóvenes se enamorarán el uno del otro y el mismo día del anunciamiento oficial de su compromiso, Herr Higgins recibe una importante oferta laboral por parte de Herr Marcel Philippe ( Herr Robert Schmidt ), un famoso modisto parisino, para actúe en la ciudad de París.

“Klovnen”, filme dirigido en el año silente de 1926 por Herr A. W. Sandberg, es ciertamente un filme magnífico, una maravillosa sorpresa para todos los aficionados silentes; el filme es una nueva versión de un filme anterior de mismo título dirigido por Herr Sandberg en el año 1917 y que fue protagonizado en su día por el famoso actor danés Herr Valdemar Psilander; desafortunadamente éste Herr Von no ha tenido la oportunidad de poder contemplar la primera versión de “Klovnen” pero ciertamente la nueva es un excelente filme circense, ese genuino y específico género cinematográfico silente que éste Herr Graf aprecia especialmente.

Herr Sandberg se toma su tiempo ( el filme tiene una duración de 130 minutos ) para ir desarrollando y contando en detalle la especial relación a tres bandas que se narra en la película y la tragedia posterior en la cual desembocará, por dicho motivo el filme al principio puede parecer lento, incluso en alguna forma, simplista, aspectos éstos que a medida que el filme va avanzando, muestran las verdaderas intenciones artísticas al respecto por parte de Herr Sandberg, al desarrollar de forma cautelosa la inicial historia de amor entre Herr James und Frau Daisy y así posteriormente acentuar y reflejar el drama que sufrirá la pareja protagonista cuando éstos se trasladan a París.

Por lo tanto y durante la primera parte del filme, Herr Sandberg va mostrando paulatinamente la construcción de una bella y pura historia de amor, reflejando las ilusiones, esperanzas y alegrías de la joven pareja hasta que éstos deciden cambiar la modesta y tranquila vida errante circense en los polvorientos caminos del norte de Francia por el lujo y las tentaciones de la gran ciudad, la pérfida urbe y sus criaturas, será entonces cuando Herr Sandberg refleje la destrucción de esa historia de amor y la particular caída a los infiernos de Herr Higgins, todo un magnífico retrato de desesperación y locura, muy bien interpretado por Herr Gösta Ekman .

Ésa es la razón de las dos partes diferenciadas del filme, el interés de Herr Sandberg por mostrar en su integridad los motivos de la particular tragedia que sufrirán en sus vidas la pareja protagonista, dos jóvenes que lo tenían todo en la vida ( riqueza, fama e incluso Herr Higgins una ¡suegra comprensiva! ) y que finalmente lo perderán todo, un romántico y moderno drama exquisitamente fotografiado por Herr Christen Jorgensen como bien se puede apreciar en la bella restauración llevada a cabo por la filmoteca danesa.

“Klovnen” es en cierta forma, el paradigma de cualquier filme de circo, esto es, una obra hiperrealista en donde los instintos y sentimientos más primaros del ser humano se hayan desembocados ( amor, odio, sufrimiento, venganza ) poderosamente afectados éstos por la atmósfera artística derredor y los peligros colaterales que conlleva el éxito y el fracaso, añadiendo además en éste caso, la idealizada y cinematográfica atmósfera de la superlativa ciudad de París, una peligrosa y moderna ciudad la cuala finalmente corromperá y destruirá la inocencia y felicidad de Herr Higgins y Frau Daisy, un lugar centelleante repleto de lujo y modas en donde durante aquella época se podían contemplar en la misma desfiles de señoritas maniquís y en donde los modistos seducían de forma peligrosa a las mujeres, todo esto ha cambiado por completo actualmente, ja wohl!... pero gracias a la habilidad y exquisita dirección de Herr A. W. Sandberg, “Klovnen” destaca como un gran drama romántico en el cual se puede apreciar todas las virtudes artísticas que debe tener todo un buen filme de circo.

Y ahora si me lo permiten, les tengo que dejar momentáneamente, pues este conde germánico tiene que hacer el payaso ante una de sus ricas y gordas herederas teutónicas.

Herr Graf Ferdinand Von Galitzien