"Cajus Julius Caesar" (1914) By Enrico Guazzoni

Herr Enrico Guazzoni’s artistic ambition never had limits; since his early kolossal silent epics, he approached what seemed the most difficult and complicated film projects in a successful way. That’s to the joy of silent film fans, which have, after so many years, the opportunity to marvel at his historical reinterpretation of the Roman Empire and its many illustrious figures.

So, consequently - and keeping in mind these Herr Guazzoni’s precepts - one day he probably thought: why not make a film about Herr Julius Caesar??...

And certainly he did! In Herr Guazzoni’s artistic parameters there are no limits or an impossible project; so to make a film about the most famous of all Caesars   obviously meant to produce a kolossal silent film epic in which the life, battles, conquests, family matters and political troubles of Herr Julius must be depicted properly.

Certainly Herr Guazzoni doesn’t fail facing such ambitious epic film project; “Cajus Julius Caesar” (1914) is an astounding historical film spectacle in the broadest sense of the word.  It’s an early and kolossal budget film production so characteristic of Herr Guazzoni’s silent career, in which every artistic virtue and skilful direction is on display. He applies the technical needs of the time with a lot of imagination.

Back in 1914, cinematic film narrative was not the talk of the silent town, ja wohl!, but Herr Guazzoni’s mastery fill such needs in the most innovative way that unnoticed even today is its primitiveness in technical questions. That’s’ thanks to artistic subjects as detailed framing and depth of field; but overlying it all was the fact that Herr Guazzoni didn’t suffer “horror vacui”. Consequently every frame of his historical films is full of spectacular compositions, namely crowds and luxury décors.

In “Cajus Julius Caesar” we have these in great doses. A kolossal epic film like this that   tries to depict the life and glory of Herr Julius Caesar, must have a variety of scenery appropriate to the film’s hero. This includes the Senate and its conspirators..or .. strange places beyond Rome full of barbarians that must fall under the Rome yoke. Let’s not forget the sequences depicting the masses mentioned before.. or.. the human side of Caesar and his troublesome relationship with his son Brutus.

The intimate, statesman and military side of Caesar is depicted in “Cajus Julius Caesar”. On one side is a great silent film spectacle that shines especially during the conquering Gaul scenes or the final victory parade.  These are scenes these full of troops, bloody battles, military artefacts and even galleys. On the other side, are the undercurrent conspiracies at the Senate with Brutus as the leader.

So we can watch the power and the glory, military victories but also the family defeats and view both sides of a human and historical man which are perfectly assembled by Herr Enrico Guazzoni who as always achieves a magnificent epic and historical silent film.

And now, if you'll allow me, I must temporarily take my leave because this German Count must conquer a rich Teutonic heiress’ bedroom.

Herr Graf Ferdinand Von Galitzien

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La ambición artística de Herr Enrico Guazzoni nunca tuvo límites;  ya desde sus primeros filmes épicos silentes, el director italiano abordó lo que parecían los más complicados y difíciles proyectos cinematográficos con gran éxito, para alegría de sus admiradores, los cuales tuvieron y tienen la oportunidad, aún después de haber transcurrido tantos años, de poder maravillarse con sus históricas reinterpretaciones cinematográficas del antiguo Imperio Romano con sus ilustres personajes.

Teniendo en cuenta éstos preceptos, Herr Guazzoni un día pensó: ¿y por qué no hacer un filme sobre la figura de Herr Julio César?...

¡Y vaya si lo hizo!; y es que como ha recientemente comentado éste Herr Von,  los parámetros artísticos de Herr Guazzoni no entienden de límites ni proyectos imposibles de realizar, por lo tanto el hecho de dirigir un filme acerca del más famoso de todos los Césares significaba el tener que producir un gran filme épico en donde la vida, batallas, conquistas y asuntos familiares, además de los problemas políticos de Herr Julio César, tenían que ser reflejado todo ello de forma minuciosa en la pantalla silente.

Y ciertamente Herr Guazzoni triunfó al enfrentarse a tan ambicioso proyecto cinematográfico; “Cajus Julius Caesar” (1914) es un sorprendente espectáculo cinematográfico en el sentido más literal de la palabra, una de esas grandes superproducciones tan características del periodo silente de Herr Guazzoni, obras en donde se perciben sus grandes virtudes artísticas y hábil dirección, supliendo las carencias técnicas de la época con gran imaginación.

En el lejano año de 1914, la narrativa cinematográfica no era ciertamente un gran tema de conversación, ja wohl!, pero gracias a la maestría de Herr Guazzoni, el primitivismo técnico de dichos filmes es prácticamente imperceptible incluso hoy en día gracias a la maestría del director italiano a la hora de suplir tales carencias técnicas, haciendo uso, por ejemplo, de un cuidado encuadre o de la profundidad de campo, pero sobre todo destaca el hecho de que Herr Guazzoni no sufría “horror vacui”, motivo por el cual cada fotograma de sus filmes históricos están siempre repletos de espectaculares composiciones artísticas en donde siempre sobresalen sus lujosos decorados y sus escenas de grandes masas.

En “Cajus Julius Caesar” tenemos de todo eso y en grandes dosis; un colosal filme épico como éste en donde se narra la vida y gloria de Herr Julio César, tenía que contar con multitud de escenarios diferentes acorde con nuestro héroe, transitando de las estancias del Senado y sus conspiradores políticos, hasta extraños lugares más allá de Roma repletos ésos de bárbaros que necesitar estar bajo el yugo del Imperio, sin olvidarse igualmente de las espectaculares escenas repletas de figurantes mencionadas con anterioridad, además de mostrar también el filme la cara más humana de César y su complicada relación con su hijo Bruto.

Herr Julio César como hombre de estado, militar y ciudadano, todo ello se refleja en el filme; por un lado tenemos un gran espectáculo cinematográfico en donde brilla especialmente las secuencias de la conquista de la Galia o la escena del desfile de la victoria al final del filme, escenas éstas repletas de tropas, batallas sangrientas, artefactos militares e incluso galeras y por otro lado tenemos las conspiraciones políticas gestadas en el Senado con Herr Bruto al frente, pudiendo contemplar de éste modo el poder y la gloria, las victorias militares pero también las derrotas familiares de Herr Julio César, las dos caras de un mismo hombre perfectamente ensambladas por Herr Enrico Guazzoni el cual consigue, como es habitual, un magnífico filme épico e histórico silente.

Y ahora si me lo permiten, les tengo que dejar momentáneamente, pues este conde germánico tiene que conquistar la alcoba de una sus ricas herederas teutonas.

Herr Graf Ferdinand Von Galitzien

"Messalina" (1924) By Enrico Guazzoni

Early Christians and their struggle with pagan Rome was a favourite subject for Herr Enrico Guazzoni but if you have to choose between depicting orgies, murders and conspiracies or the incense of the saints, the bad guys will win every time.  

So, taking advantage of the fact that these early Christians were occupied attending mass in the catacombs, Herr Guazzoni left them to their praying and eliminated them for his next big silent production, “Messalina” (1924), the tale of that wicked and lustful empress who had a talent for causing problems.  The result is another great silent spectacle that is all the better for eliminating mysticism, revelations and boring goodness.

As usual the Romans are busy with plotting, crimes and general bad behaviour as Frau Messalina strives for power and has to deal with her equally ambitious relatives ( And  you complain about family problems nowadays) .  As usual, Her Guazzoni puts on a really big show with huge crowd scenes and magnificent sets.  

This Herr Graf was astounded by the rhythm and power of the Coliseum sequence.  There’s an incredible chariot race which demonstrates the director’s increasing technical ability as he uses camera set-ups and movements that were quite innovative for the time and clearly influenced other historical epics.  There are none of the static and overly long sequences that often dragged down so many early epics.

And now, if you'll allow me, I must temporarily take my leave because this German Count has a date with the lustful Messalina.

Herr Graf Ferdinand Von Galitzien

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Para Herr Enrico Guazzoni los orígenes del Cristianismo y los primeros cristianos durante el periodo del Imperio Romano, era un tema muy recurrente en sus primeros filmes silentes, pero la verdad, si usted tiene que elegir, por una parte, entre los crímenes, conspiraciones y disputas, en los cuales de forma bastante habitual se veían involucrados tanto César como toda la poderosa Roma, o bien el pacífico aroma del incienso que exudaban los primeros cristianos, desde luego no hay comparación posible entre ambos temas, ¡todo sea por el espectáculo silente.

Aprovechando que los cristianos estaban ocupados asistiendo a misa en las catacumbas, Herr Guazzoni prefiere dejarlos allí rezando, prescindiendo de ellos para una de sus grandes producciones silentes, “Messalina” (1924), filme en donde se cuenta la vida y época de tan inmoral, malvada y lujuriosa emperatriz la cuala tenía una cierta habilidad para meterse en problemas.

Consecuentemente, con tan magníficas referencias de intrigas históricas, un excelente y gran espectáculo silente está garantizado ( ni rastro en éste filme de misticismo, apariciones divinas o aburridas vidas de santos ) y desde luego Herr Guazzoni consigue su propósito con creces.

Además de las habituales intrigas romanas que tan populares eran en dicha época ( los romanos estaban siempre muy ocupados con crímenes, conspiraciones, orgías y otras naderías del estilo ), que lógicamente estaban derredor de Frau Messalina, también se muestra en el filme las problemáticas relaciones de la susodicha con sus familiares en la búsqueda del poder absoluto ( y ustedes se quejan de las relaciones familiares de hoy en día… ), destacando igualmente y como viene siendo habitual en numerosos filmes silentes de Herr Guazzoni, su exquisito cuidado a la hora de preparar un gran espectáculo silente en donde, lógicamente, no pueden faltar sus espectaculares decorados repletos éstos de figurantes.

En “Messalina” brilla especialmente una escena en el filme, la que transcurre en el Coliseo, una secuencia que ha sorprendido a éste Herr Graf por sus virtudes cinematográficas, ritmo y gran sentido del espectáculo.

Aunque en otros filmes épicos silentes de Herr Guazzoni se pueden hallar escenas similares a ésta, en “Messalina” la técnica ha mejorado muchísimo, tal y como se puede comprobar durante la secuencia de la carrera de cuadrigas, filmada ésta desde planos frontales y a ras del suelo, un uso de la cámara que ciertamente no era habitual en otras grandes producciones silentes del director italiano, muy innovadora para la época y de gran influencia para filmes posteriores.

Y lo mismo acontece con el depurado sentido del espectáculo en “Messalina”, mucho más moderno que en anteriores producciones, logrando mantener el ritmo e interés mientras asistimos a la lucha por el poder de Frau Messalina, centrando todos sus esfuerzos Herr Guazzoni y virtudes cinematográficas en alternar el más puro espectáculo con las conspiraciones que se fraguan de puertas adentro, evitando escenas demasiado estáticas o excesivamente largas que muchas veces lastraban los méritos de otras grandes producciones silentes del director italiano.

Y ahora si me lo permiten, les tengo que dejar momentáneamente, pues este conde germánico tiene una cita con la lujuriosa Messalina.

Herr Graf Ferdinand Von Galitzien

"Fabiola" (1918) By Enrico Guazzoni

During Herr Enrico Guazzoni’s silent period, there were two main subjects in his films that were recurrent sources of inspiration for many of his spectacular epic silent films: the Roman Empire and the beginnings of Christianity.  Such an interesting historical period of the Western world had good cinematic potential with its contrast of Roman decadence and the new religion.  Many times these kolossal spectacles were adaptations of novels.  There would be much history in these stories but Herr Guazzoni interpreted the facts freely in giving them cinematic life.

In “Fabiola” (1918) Herr Guarzzoni moved from the earliest days of Christianity when the new faith was struggling to just survive to a later period in the Roman Empire when the religion was a major force and attempting to win over Rome.  “Fabiola” is a clear Christian chant and praise of its martyrs, set as usual in the cruel times wherein early Christians suffered the rule and wrath of Caesar in old Europe. Thanks to their strength and constancy, besides their faith, they finally achieved their aims so even those Roman barbarians embraced the truth faith;  a very important and decisive matter for the Catholic Church as demonstrated by the fact that even today the Pope has his headquarters in Rome.

“Fabiola” could be considered as a “chamber” epic historical film because even though there are the usual crowd scenes and big spectacle, a kind of intimacy prevails in many scenes during the film as we see the Roman characters and their problematic relations with the Christians.  Of course there are the dramatic scenes of martyrdom as well and these are full of lyricism.  In keeping with that intimacy in artistic terms, the actors perform their roles with very heavy and studied poses that may make for stereotyped figures but effectively convey the transcendental religious spirit that is at the core of the film.

And now, if you'll allow me, I must temporarily take my leave because this German Count must pray for his aristocratic soul.

Herr Graf Ferdinand Von Galitzien

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Durante la etapa silente de Herr Enrico Guazzoni hubo dos claros y grandes temas muy recurrentes en su filmografía, el Imperio Romano y los orígenes del Cristianismo, resultando ser éstas grandes fuentes de inspiración para sus espectaculares filmes épicos e históricos.

Tan interesante período histórico para Occidente resultó ser más que apropiado en términos cinematográficos para que Herr Guazzoni pudiese recrear el esplendor y decadencia de Roma al mismo tiempo que una nueva religión surgía e intentaba sobrevivir en el torbellino de acontecimientos durante tan fascinante e influyente época de la historia de la humanidad.

Herr Guazzoni transfirió a la pantalla silente a numerosos personajes y sucesos de ese antiguo período histórico y que en numerosas ocasiones provenían de adaptaciones de obras literarias basadas durante esa misma época, resultando ser los filmes épicos de Herr Guazzoni grandes producciones dramáticas silentes con un gran poso histórico y al mismo tiempo literario, libres adaptaciones de sucesos inspirados durante la Roma Imperial los cuales daban la oportunidad a Herr Guazzoni de poder mostrar así su gran capacidad artística y gran genio creativo.

Los grandes temas que Herr Guazzoni gustaba tanto, tenían más peso el uno que el otro dependiendo de la trama de sus películas, manteniendo un equilibrio entre los dos según el argumento del mismo; si en filmes anteriores, las cuitas, disputas por el poder y decadencia del Imperio Romano tenían más protagonismo, en “Fabiola” (1918), los primeros cristianos y el Cristianismo gana finalmente la batalla a Roma.

“Fabiola” es un claro canto al Cristianismo y loa a sus mártires, ambientado como es habitual durante la época en la cual los primeros cristianos sufrieron la ira y el poder que César tenía en la vieja Europa; gracias a su fuerza y constancia, además de su fe, éstos finalmente lograrán que incluso influyentes romanos abracen la verdadera fe, un hecho muy importante y decisivo éste, esto es, la connivencia y la relación con el poder que siempre ha tenido la iglesia católica, un hecho éste que incluso ha durado hasta nuestros días tal y cómo ustedes pueden comprobar en la ciudad de Roma, lugar en donde el Papa tiene su cuarte general…

“Fabiola” podría ser considerado como un filme épico histórico y al mismo tiempo “de cámara”, debido a que, aunque en el filme igualmente hay esas importantes escenas de multitudes y espectaculares y cuidados decorados, una especie de intimismo prevalece en numerosas escenas del filme, muy significativas éstas por mostrar las contradicciones y la lucha de poderes entre los personajes romanos y sus complicadas relaciones con los cristianos y que resulta ser una excelente opción artística de Herr Guazzoni pues así se muestra de forma más efectiva la conversión de los romanos y el martirio de numerosos cristianos, consiguiendo gracias a ese intimismo épico, sobresalientes escenas dramáticas repletas de lirismo.

Teniendo en cuenta esa intimidad épica, según los parámetros artísticos de Herr Guazzoni…, y el espíritu trascendental religioso que prevalece durante todo el filme, los actores igualmente interpretan sus personajes de forma transfigurada, devota e impostada, consiguiendo para la pantalla silente, figuras estereotipadas sitas en decorados de ficción los cuales intentan reinterpretar una época de la historia, o lo que es lo mismo, la quintaesencia del auténtico cine.

Y ahora si me lo permiten,  les tengo que dejar momentáneamente, pues este conde germánico tiene que orar por su aristocrática alma.

Herr Graf Ferdinand Von Galitzien

"Madame Tallien" (1916) By Enrico Guazzoni

And then Herr Enrico Guazzoni met the French Revolution ( und French revolutionaries )…

An occasional change of scene from time to time is a good way to avoid boredom.  For example, this Herr Graff sometimes moves from his rooms in the east wing of the Schloss and goes to live in the west wing.

But Herr Guazzoni was even more radical about this subject, moving from the Roman Empire and its conspiracies and love affairs and travelling in time to the French Revolution where he finally meets Frau Tallien. 

“Madame Tallien” (1916) depicts the libertine life and loves of the eponymous decadent aristocrat, an important activist who was ahead of her time in deciding to make both love and war ( nothing in common with present times when squeamish youngsters only choose one option of these ) before, during and after the French Revolution .  She even caused Herr Robespierre to lose his head (literally) because of her.

Herr Guazzoni may have changed time periods but he did not dispense with his superb artistry as can be seen in “Madame Tallien”, a wonderful historical revolutionary film, absolutely brilliant in its cinematic magnificence and grandiloquence.  The film is completely modern; only a few years after his acclaimed early historical epic films, his technique evolved in an astonishing way, particularly in terms of film narrative.

    

The art direction of “Madame Tallien” is simply superb, even more extraordinary than in Herr Guazzoni’s impressive earlier efforts.  Every tiny detail of French revolutionary times is captured perfectly.  Decadent aristocrats, angry mobs, palaces and crowded streets are all given their due.  There are many extras and kolossal sets.

    

The film starred Frau Lyda Borelli who in spite of her short film career was very famous among early silent audiences due to her convincing and touching performances.

In “Madame Tallien” she is the unquestionable protagonist, reflecting the special personality of this radical activist, from her liberated sexual life to her revolutionary ardour, overshadowing Herr Tallien, her lover and later husband.

   

And now, if you'll allow me, I must temporarily take my leave because this German Count must take by storm the room of one of his rich heiresses.

Herr Graf Ferdinand Von Galitzien

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Y entonces Herr Enrico Guazzoni se topó con la Revolución y los revolucionarios franceses…

De vez en cuando es bastante recomendable el cambiar de escenario para así evitar la rutina y el aburrimiento que éste produce, por dicha razón éste Herr Graf gusta mudar de aposentos, pasando a habitar cada cierto tiempo el ala este del Schloss en vez del ala oeste.

Pero Herr Guazzoni fue mucho más radical acerca de esta cuestión, cambiando sus escenarios habituales, dejando así atrás por un momento el Imperio Romano y sus conspiraciones, trágicas relaciones personales y complicados amoríos, optando por viajar en el tiempo hasta los días de la Revolución francesa, lugar en donde finalmente conocerá a Madame Tallien.

“Madame Tallien” (1916) muestra la licenciosa vida y amoríos de la homónima decadente aristócrata, antes durante y después de la Revolución francesa, una importante activista de la época muy adelantada a su tiempo, pues ya por entonces decidió hacer el amor y también la guerra ( nada que ver con los mojigatos jóvenes de hoy en día que solamente eligen una de esas opciones ), sin olvidarse igualmente de que fue ella la responsable de que Herr Robespierre finalmente perdiese, literalmente…, la cabeza por su culpa.

Herr Guazzoni cambia de escenario pero no prescinde de sus magníficas cualidades artísticas tal y como puede apreciarse en “Madame Tallien”, un excelente filme histórico revolucionario, absolutamente brillante en términos de magnificencia y grandilocuencia cinematográfica.

El filme es absolutamente moderno; tan solo habían pasado unos cuantos años desde sus aclamados y primeros filmes épicos e históricos y en “Madame Tallien” se puede comprobar como el director italiano ha desarrollado su virtuosismo y técnica cinematográfica de una forma sorprendente, siendo “Madame Tallien” un filme en donde ya figuran todos los logros y conceptos habituales de la moderna narrativa cinematográfica, destacando especialmente en ésta gran superproducción silente al combinar ésa depurada técnica y la modernidad de su cámara dentro del contexto de un gran espectáculo cinematográfico silente.

La dirección artística del filme es simplemente brillante; si en anteriores filmes épicos de Herr Guazzoni ésta cuestión era siempre más que destacable, en ésta película resulta ser simplemente magnífica, una ilustración minuciosa y al parecer sin demasiadas complicaciones, de cada pequeño detalle de esos tiempos revolucionarios franceses, desde los decadentes aristócratas y sus lugares habituales, hasta las revolucionarias calles atestadas de un frenético populacho, escenas en donde se necesitaron numerosos figurantes al igual que colosales decorados, logrando finalmente toda una lección de gran estilo.

El filme fue protagonizado por Frau Lyda Borelli, la cuala a pesar de tener una corta carrera cinematográfica, fue muy famosa entre el primigenio público silente de entonces por sus convincentes y emotivas interpretaciones, siendo la incuestionable y principal protagonista de “Madame Tallien”, en donde refleja la especial personalidad y particular activismo político de su personaje, mostrando tanto su disipada vida sexual como sus deberes revolucionarios, en contraste éstos y siempre a la sombra de Herr Tallien, un contradictorio personaje de la Revolución francesa que fue primero su amante y posteriormente su marido.

“Madame Tallien” es una excelente obra silente repleta de romanticismo revolucionario a consonancia con los hechos históricos que se reflejan en la película, todo ello bajo las personales propuestas artísticas de Herr Guazzoni, un filme grandilocuente y con un gran estilo cinematográfico, la quintaesencia de lo que debe ser un kolossal filme épico silente.

Y ahora si me lo permiten, les tengo que dejar momentáneamente, pues este conde germánico tiene que tomar por asalto los aposentos de una de las ricas herederas de éste Herr Graf.

Her Graf Ferdinand Von Galitzien

"Quo Vadis?" (1913) By Enrico Guazzoni

“Quo Vadis?” (1913) was a landmark in early Italian historical epic films and certainly Herr Enrico Guazzoni’s  grand scale masterpiece laid the foundations for what genuine kolossal Italian spectacles should be.  It had a great deal of influence on Herr Giovanni Pastrone’s “Cabiria” (1914) and D.W. Griffith’s “Intolerance” (1916).

 It is easy to see why “Quo Vadis?” shocked early silent audiences because even today to watch this astonishing oeuvre is like visiting an archaeological delicatessen and is a pleasure for silent fans.  The film is a larger-than-life picture that was based on a Polish historical novel written by Henryk Sienkiewicz.  The book was adapted for the silent and talkie screen many times but the story is so complex that it is hard to summarize in film form.  There are a lot of Romans, an incendiary Caesar, many Christians and a horde of extras.  Sometimes this Herr Graf got a little confused trying to remember who loves who and who is conspiring against whom.

“Quo Vadis?” is typical of Herr Guazzoni with his eye for details and his skill in using his big budget to maximum effect.  The film is well paced and of course there are many great set pieces: Rome in flames, a chariot race and a coliseum full of gladiators, helpless Christians and very hungry lions.  Besides the grand spectacle, the film includes also more prosaic subjects like morality and faith in reference to the early Christians and the struggle of this new religion and its human values in the face of Roman decadence and barbarism.

In technical aspects, “Quo Vadis?” is a surprising oeuvre for its detailed framing wherein the depth of field works very effectively in focusing the viewer’ s attention right where it needs to be when some much is happening on screen.

Unfortunately “Quo Vadis?” hasn’t had the well-earned praise of other similar Italian historical epic films; that’s what usually happens with the pioneers.  These early and innovative masters have their work copied by advanced pupils who end up with the fame and glory.  As the German saying goes: “raise crows, and they’ll gouge out your eyes”…

And now, if you'll allow me, I must temporarily take my leave because this German Count must throw some servants into the Schloss’ Coliseum arena.

Herr Graf Ferdinand Von Galitzien

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El filme “Quo Vadis”?” (1913) fue todo un hito para el género de los filmes silentes épicos e históricos italianos, además de ser la obra maestra de su director, Herr Enrico Guazzoni, una gran superproducción que puso los cimientos para todos aquellos grandes y genuinos filmes colosales que se preciaran de serlo, todo un paradigma cinematográfico del cual muchos directores de la época tomaron prestado su grandilocuencia cinematográfica en filmes posteriores tales como “Cabiria” (1914) de Herr Giovanni Pastrone o “Intolerancia” (1916) de Herr D. W. Griffith.

No es nada difícil el imaginarse el porqué “Quo Vadis?” impactó tanto al primigenio público de entonces y es que incluso hoy en día contemplar ésta sorprendente obra es ciertamente una delicatessen arqueológica además de todo un placer para cualquier admirador del cinema silente.

“Quo Vadis?” es un filme monumental basado en una novela histórica polaca escrita por Herr Henryk Sienkiewicz, novela que fue adaptada en numerosas ocasiones tanto para la pantalla silente como para la sonora, siendo el filme de Herr Guazzoni el primer intento en resumir tan densa obra literaria, protagonizada ésta por numerosos romanos, además de un César pirómano, los primeros cristianos, un montón de figurantes y un montón de confusión también para éste Herr Graf cuando intenta recordar quién ama a quién o quién está conspirando contra quién en “Quo Vadis?”…

El filme posee todas las características por la cual es reconocido el trabajo de Herr Guazzoni, sobretodo su gusto por cuidar hasta el más mínimo detalle y que en éste filme resulta ser superlativo teniendo en cuenta que estamos ante una gran superproducción repleta de diferentes decorados, manteniendo el ritmo narrativo Herr Guazzoni al combinar con destreza las diferentes intrigas de la Roma Imperial al igual que la lucha de los primeros cristianos por sobrevivir en tan dura época para los susodichos, todo ello dentro de un contexto histórico pintiparado para generar un gran espectáculo cinematográfico tal y como ciertamente acontece durantes las escenas de la ciudad de Roma en llamas, la carrera de cuadrigas y la emoción que produce contemplar un Coliseo repleto de gladiadores, desamparados cristianos y famélicos leones.

Además de ser un gran espectáculo pionero cinematográfico, el filme también contempla asuntos más prosaicos como la fe y la moralidad que profesan los primeros cristianos y su especial lucha por sobrevivir, una nueva religión repleta de valores humanos en contraposición con la decadencia romana y su barbarie, logrando un equilibrio dentro en la narrativa del filme hasta que en su parte final torna más explícita.

En su aspecto más técnico, “Quo Vadis?” es una obra ciertamente pionera por su cuidadoso encuadre en donde sorprende la profundidad de su campo visual, logrando de ésta forma suplir ciertas carencias técnicas y narrativas de la época, planos en donde la acción transcurre en diferentes lugares al mismo tiempo aprovechando Herr Guazzoni en su totalidad la secuencia enriqueciendo así la narrativa del filme.

Desafortunadamente “Quo Vadis?” no ha tenido el merecido reconocimiento que sí han tenido otros filmes silentes épicos e históricos italianos, algo que ciertamente casi siempre ocurre con filmes pioneros de los maestros del cinema silente; sus innovadoras técnicas y fascinantes trabajos son copiados, imitados posteriormente por aventajados alumnos los cuales finalmente son los que se llevan la fama y la gloria… y es que cómo bien dice un refrán germánico: “Cría cuervos y te sacarán los ojos”…

Y ahora si me lo permiten, les tengo que dejar momentáneamente, pues este conde germánico tiene que arrojar algunos sirvientes a la arena del coliseo del Schloss.

Herr Graf Ferdinand Von Galitzien